Показаны сообщения с ярлыком креативность. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком креативность. Показать все сообщения

суббота, 31 октября 2026 г.

Большинство креативной рекламы построено по одним и тем же шаблонам!

 


В 1999 году группа израильских исследователей проанализировала более 200 рекламных объявлений, которые считались креативными и успешными. Результат оказался неожиданным. Большинство «гениальных» идей не были случайными. Они повторяли одни и те же креативные паттерны.

Всего исследователи выделили 6 шаблонов, которые регулярно используются в рекламе.

Экстремальные последствия
Это сильное преувеличение результата от продукта. Например, в рекламе дезодоранта Axe после использования на героя буквально набрасываются девушки — абсурдно, но идеально передаёт идею эффекта.

Экстремальная ситуация
Продукт помещают в максимально сложные условия, чтобы показать его возможности. Так часто рекламируют внедорожники — например, Land Rover Defender показывают в грязи, горах и на бездорожье.

Визуальная аналогия
Свойство продукта передают через визуальную метафору. Например, реклама батареек Duracell, где батарейка изображается как мощный двигатель, подчёркивая её энергию.

Демонстрация
Продукт просто показывает свою работу. Классический пример — реклама чистящих средств вроде Vanish, где на глазах исчезает пятно.

Сравнение
Продукт сопоставляют с альтернативами, чтобы показать преимущество. Например, реклама зубной пасты Colgate, где демонстрируют, как она защищает зубы лучше обычной пасты.

Интерактивный эксперимент
Продукт проверяют в реальных условиях. Например, ролики Blendtec «Will it blend?», где блендер перемалывает айфоны, мячи и другие предметы.

Большая часть креативной рекламы строится не на случайных идеях, а на понятных и повторяющихся шаблонах. Зная их, придумывать рекламу становится намного проще.

Интересно проверить — какой из этих шаблонов вы чаще всего замечаете в рекламе?
👍 — экстремальные последствия
🔥 — демонстрация
🤔 — сравнение


https://t.me/+SodoZfubK0QyMmUy

За фасадом «безумного креатива» и «чистого вдохновения» в индустрии рекламы скрываются строгие математические и психологические структуры. Более того, исследования подтверждают, что до 89% эффективной креативной рекламы создано всего по 6-8 базовым шаблонам.
В 1999 году израильские исследователи (Якоб Голденберг и др.) опубликовали знаменитую работу, в которой проанализировали сотни успешных рекламных кампаний, получивших награды. Оказалось, что творчество поддается классификации.
Вот основные креативные шаблоны, на которых строится большинство мировых шедевров:
1. Вычитание (Subtraction)
Удаление элемента, который всегда считался обязательным для продукта. Это заставляет мозг зрителя «додумывать» картинку и сильнее вовлекаться.
  • Принцип: Убрать привычное, чтобы подчеркнуть его ценность или свойство.
  • Пример: Реклама наушников с активным шумоподавлением, где на оживленной улице города у людей «стерели» рты — вокруг идеальная тишина. Либо реклама кетчупа, где бутылка наполовину прозрачна, потому что из состава убрали весь сахар.
2. Преувеличение (Extreme Consequence)
Демонстрация абсурдных, гиперболизированных последствий использования (или неиспользования) продукта.
  • Принцип: Взять главное свойство товара и выкрутить его на максимум до уровня фантастики.
  • Пример: Реклама суперклея, где мужчина приклеен к потолку и спокойно пьет кофе. Или реклама острого соуса, от капли которого на тарелке плавится вилка.
3. Замена / Аналогия (Metaphor & Analogy)
Сравнение продукта с объектом из совершенно другой сферы, который обладает схожими свойствами.
  • Принцип: Объяснить сложное или абстрактное через простое и знакомое.
  • Пример: Реклама мощного внедорожника, где вместо автомобиля по заснеженным горам бежит снежный барс. Или реклама таблеток от изжоги, где желудок изображен в виде пылающего завода, который тушат пожарные.
4. Изменение масштаба / Измерение времени (Alternative Dimension)
Показ продукта в необычном временном или пространственном контексте (в далеком будущем, в прошлом, под микроскопом).
  • Принцип: Изменить физические законы или привычное восприятие времени ради вау-эффекта.
  • Пример: Реклама крема против морщин, где показывают лицо женщины через 30 лет, но одна половина (где использовался крем) осталась молодой.
5. Очеловечивание / Анимация (Personification)
Наделение неодушевленного предмета или бренда человеческими качествами, мыслями и эмоциями.
  • Принцип: Создать эмоциональную связь через понятные человеческие архетипы.
  • Пример: Знаменитые конфетки M&M's с их характерами, или реклама стирального порошка, где «грязь» на одежде — это банда хулиганов, которая боится приближения бутылки средства.
6. Переворот / Нарушение ожидания (Subversion of Expectations)
Реклама начинается как стандартный, даже скучный ролик, но в финале происходит резкий сюжетный твист.
  • Принцип: Обмануть предсказуемость человеческого мозга, чтобы вызвать сильный эмоциональный отклик (смех, удивление).
  • Пример: Ролик выглядит как пафосная реклама элитных духов с прекрасной моделью, но в конце выясняется, что это реклама средства от прыщей или сервиса по доставке еды.

7. Альтернативная реальность (Alternative Reality)

Создается гипотетический мир, в котором привычные законы физики или логики меняются из-за присутствия (или отсутствия) продукта.

  • 📷 Пример: Реклама дезодоранта AXE (Lynx), где мужчины превращаются в «магниты», к которым буквально прилипают женщины.
8. Эксперимент (Inversion / Experiment)

Реклама показывает реальный или вымышленный эксперимент, который доказывает эффективность продукта в необычных условиях.

📷 Пример: Знаменитый трюк Volvo с Жан-Клодом Ван Даммом, делающим шпагат между двумя движущимися грузовиками, чтобы показать идеальную систему управления

Почему это работает?

Наш мозг ленив, но любит разгадывать загадки. Эти шаблоны работают как идеальный баланс: они достаточно знакомы, чтобы мозг понял контекст за 2 секунды, и достаточно необычны, чтобы привлечь внимание. Мозг человека любит эти шаблоны, потому что они работают как визуальная загадка: нам требуется доля секунды, чтобы разгадать метафору, и этот момент «эврики!» вызывает выброс дофамина, заставляя запомнить бренд.



воскресенье, 16 августа 2026 г.

Фил Кук. Идеи в сжатые сроки: как проявлять креативность, когда время поджимает.

 


Книга Фила Кука «Ideas on a Deadline: How to Be Creative When the Clock Is Ticking» (в русском переводе — «Идеи в сжатые сроки: как проявлять креативность, когда время поджимает») — это практическое руководство по генерации прорывных идей в условиях жесткого дефицита времени.

Главная мысль автора заключается в том, что в современной креативной экономике творчество — это не случайное вдохновение, а профессиональный навык и процесс решения задач, который можно и нужно контролировать даже под давлением.

Содержание книги опирается на три главных столпа: мышление, мотивация и метод.

1. Креативное мышление (Mindset)

  • Развенчание мифа о музе: Кук цитирует художника Чака Клоуза: «Вдохновение — для дилетантов, остальные просто приходят и работают». Креативность — это не ожидание искры, а готовность решать проблемы по запросу.
  • Ошибочность чистой страсти: Одной увлеченности делом недостаточно, чтобы выдать качественный продукт вовремя; нужна системная дисциплина.
  • Принятие страха: Страх перед дедлайном или неудачей нормален. Его нужно сделать союзником и индикатором того, что проект вам действительно важен.

  

2. Управление мотивацией (Motivation)


  • Умение говорить «нет»: Чтобы защитить свое творческое пространство, необходимо отказываться от второстепенных задач и отвлекающих факторов.
  • Понимание ожиданий: Самый быстрый способ сгенерировать правильную идею — точно прояснить, чего хочет клиент, руководитель или аудитория, вместо того чтобы гадать вслепую.

 

3. Метод генерации идей (Method)

  • Фиксация мыслей: Идеи мимолетны. Автор рекомендует всегда иметь под рукой блокнот или приложение для мгновенной записи любой зацепки.
  • Использование скуки и пауз: Постоянное пролистывание смартфона убивает креативность. Лучшие идеи приходят в моменты тишины, прогулок или вынужденного бездействия.
  • Изучение своего биоритма: Важно найти свои пики продуктивности («зоны») и выполнять самую сложную творческую работу именно в эти часы.
  • Использование микро-пауз: Кук учит эффективно использовать даже 5–15 минутные отрезки времени (в аэропорту, в очереди) для продвижения по проекту.

 Отдельный бонусный блок книги посвящен управлению творческими командами — тому, как лидеру создать культуру, в которой сотрудники не выгорают от давления, а стабильно выдают качественный результат.

 Фил Кук в книге Ideas on a Deadline и своих материалах по руководству креативными командами уделяет особое внимание тому, как снизить уровень хаоса и помочь талантливым людям выдавать лучший результат под давлением.

Основные принципы и советы по управлению творческим коллективом:

  • Создание стабильности: Творческие люди не могут генерировать прорывные идеи, если они постоянно тревожатся о стабильности работы, финансах или из-за высокой текучки кадров в компании. Базовая безопасность — это фундамент для креатива.
  • Гибкий подход к условиям работы: Лидер должен отходить от жестких канцелярских рамок. Предоставление свободы в выборе графика, удаленной работы или гибких часов кардинально меняет отношение сотрудников к делу в лучшую сторону.
  • Обеспечение современными инструментами: Экономия на профессиональном софте, компьютерах или студийном оборудовании — худший способ оптимизации. Если специалист тратит ментальную энергию на борьбу с зависающим софтом или старым «железом», у него не остается ресурсов на саму идею.
  • Разделение оргструктуры и каналов коммуникации: Иерархия важна для административных отчетов, но для генерации идей её нужно «выбросить в окно». Креативный сотрудник должен иметь возможность напрямую связаться с любым человеком в компании, чтобы обсудить зацепку или задать вопрос.
  • Культура открытой обратной связи («мозговые тресты»): Кук советует опираться на опыт коллективного обсуждения (подобно принципам студии Pixar), где критика направлена на проект, а не на личность, а коллеги выступают в роли поддерживающих наставников.

Медиапродюсер и писатель Phil Cooke утверждает, что творческий кризис — это миф и результат ожидания мифического вдохновения, тогда как на практике креатив — это процесс решения конкретных задач по заказу.

Пошаговый метод преодоления творческого застоя по Филу Куку

  1. Откажитесь от ожидания муз и «момента Эврики»
    • Прекратите ждать, пока придет вдохновение. Кук цитирует художника Чака Клоуза: «Вдохновение для любителей, остальные просто приходят на рабочее место и начинают трудиться». Процесс запускается механически через действие.
  2. Добейтесь абсолютной ясности в ожиданиях
    • Выделите время на то, чтобы четко понять задачу и конечную цель. Большинство творческих тупиков происходят из-за размытого ТЗ или непонимания того, чего именно от вас ждет заказчик или аудитория.
  3. Начните с умения говорить «нет»
    • Отсеките лишние отвлекающие факторы, второстепенные проекты и токсичные задачи. Фокусировка высвобождает ментальную энергию, необходимую для прорыва в основном задании.
  4. Станьте «тотальным потребителем» медиа и культуры
    • Активно исследуйте чужой опыт: читайте книги, смотрите фильмы, посещайте музеи и следите за трендами. Чтобы понять, какие новые идеи сработают, нужно четко знать, что уже сделано, что работает прямо сейчас, а что провалилось.
  5. Накапливайте опыт через практику и ошибки
    • Уверенность в своих силах рождается не из пустоты, а из череды попыток и неудач. Чем больше у вас накопленного бэкграунда, тем больше вариантов мозг выдаст под жестким прессингом дедлайна.
  6. Создайте или используйте сеть творческих связей
    • Не замыкайтесь в роли «одинокого гения в студии». Обсуждайте наброски с коллегами или единомышленниками (по принципу «мозговых трестов» вроде пиксаровского), чтобы свежий взгляд со стороны мгновенно сдвинул застрявший процесс.

Phil Cooke подчеркивает, что работа с ожиданиями клиента — это главный инструмент профилактики творческого тупика. Когда границы задачи размыты, мозг тратит ресурс не на созидание, а на тревогу и догадки.

Как управлять ожиданиями клиента по методу Фила Кука

  1. Заставьте клиента говорить и переводите эмоции в факты
    • Фразы вроде «мне не нравится этот голос/дизайн» или «тут что-то не то» не дают творческого направления. Задача креативного специалиста — мягко, но настойчиво «раскрутить» заказчика на конкретику: «Что именно вы хотите изменить — темп, тональность, объем или акценты?».
  2. Откажитесь от сложных и дорогих фокус-групп для сверки курса
    • Кук утверждает, что для понимания потребностей аудитории или заказчика не нужны масштабные исследования. Достаточно коротких звонков, писем или быстрых опросов в формате «на бегу», чтобы вовремя проверить: попадаете ли вы в цель или проект уходит в другую сторону.
  3. Устанавливайте диалог с первой итерации
    • Не пытайтесь угадать всё с закрытыми глазами и выдать идеальный результат «из головы» с первой попытки. Нормальный процесс подразумевает черновой вариант (первый круг), реакцию на него со стороны клиента и корректировку курса для второго раунда, который уже попадает в точку.
  4. Различайте «хотелки» и реальную задачу
    • Клиент часто путает инструменты с целями. Если он просит конкретное решение, но оно противоречит сути проекта, нужно вернуть его к исходной пользе для аудитории, фиксируя ожидания на берегу.

В подходах Phil Cooke, описанных в концепциях Ideas on a Deadline и статьях о дизайне креативной культуры, система работы команды строится не на хаотичном «вдохновении», а на четкой структуре. Главный принцип — стандартизировать рутину и коммуникацию, чтобы высвободить ресурс для поиска решений.

Как внедрить повторяемый креативный процесс в команду

  • Создайте атмосферу стабильности и безопасности

    • Уберите страх перед ошибками. Творческие люди не выдают прорывных идей, если боятся увольнения, разносов или токсичной критики со стороны руководства.
  • Разделите организационную и коммуникационную структуры
    • Иерархия важна для отчетности, но в процессах генерации идей «выбросьте ее в окно». Любой сотрудник должен иметь возможность напрямую связаться с коллегой из другого отдела, чтобы обсудить сырую задумку.
  • Обеспечьте команду современными инструментами
    • Не заставляйте людей тратить ментальную энергию на борьбу с зависшим софтом, старыми ПК или медленной технической базой. Инструменты должны ускорять процесс, а не тормозить его.
  • Стандартизируйте этапы производства проекта
    • Хотя содержание каждого заказа уникально, шаги превращения сырой идеи в финальный продукт (сбор информации, штурм, первая итерация, корректировка) должны быть одинаковыми от проекта к проекту.
  • Давайте свободу и избегайте микроменеджмента
    • Не стойте у сотрудника над душой во время поиска решения. Поставьте четкую цель и дедлайн, а затем дайте коллективу пространство для самостоятельной работы.
  • Публично и персонально благодарите за результат
    • Никогда не присваивайте заслуги команды себе. Открытое признание личного вклада каждого участника мотивирует людей выкладываться на следующих сложных дедлайнах.

В методологии Phil Cooke оценка эффективности творческих сотрудников строится не на подсчете «часов за монитором» или жестких корпоративных шаблонах, а на измерении реального вклада, соблюдении дедлайнов и качестве решений. Кук отмечает, что микроменеджмент и попытки измерить «полет вдохновения» убивают креатив, поэтому оценивать нужно результат и профессиональную дисциплину.

Принципы и методы оценки креативных сотрудников по Филу Куку

  1. Оценивайте выходной результат (Output), а не время присутствия
    • Не имеет значения, когда именно сотрудник генерирует идеи — ранним утром или глубокой ночью. Главный метрический показатель — сдан ли готовый проект вовремя и решает ли он задачу клиента.
  2. Используйте дедлайны как главный бенчмарк
    • Кук утверждает, что профессиональные креативные люди любят дедлайны, так как они задают рамки для работы. Эффективность проверяется просто: соблюдает ли специалист промежуточные и финальные сроки сдачи этапов.
  3. Измеряйте «верность задаче», а не перфекционизм
    • Часто творческие сотрудники бесконечно дорабатывают проект под видом поиска идеального качества, хотя на самом деле просто боятся его релиза. Эффективность измеряется способностью вовремя остановиться и выдать работающий продукт в рамках бюджета и ТЗ.
  4. Справедливо вознаграждайте за результаты
    • Высокая эффективность удерживается только тогда, когда вклад сотрудника признается публично и подкрепляется материально. Если игнорировать финансовую мотивацию лучших кадров и придираться к мелочам, их продуктивность падает.
  5. Изолируйте «высоких исполнителей» от низкой продуктивности
    • Эффективность сильного креативщика резко снижается, если он вынужден работать рядом с теми, кто тормозит процесс. Организация пространства и разделение потоков задач — маркеры здоровой системы оценки.

В подходах медиапродюсера Phil Cooke, включая его концепции по дизайну креативной культуры, выгорание в креативной команде рассматривается не как личная слабость сотрудников, а как системный сбой в управлении, нарушающий баланс между нагрузкой, дедлайнами и свободой. Когда творческих людей загоняют в жесткие рамки без права на передышку или лишают смысла их работу, они теряют продуктивность.

Стратегии борьбы с выгоранием в креативной команде по Филу Куку

  1. Уберите атмосферу страха и микроменеджмент
    • Постоянный контроль, токсичная критика и страх совершить ошибку сжигают больше ментальной энергии, чем сама работа над проектом. Дайте людям автономию после постановки четких задач.
  2. Пересмотрите подход к дедлайнам и перегрузкам
    • Дедлайны должны служить инструментом фокусировки, а не инструментом постоянного террора. Если жесткий график длится бесконечно без пауз на восстановление, команда неизбежно сгорает.
  3. Возвращайте смысл и ценность каждому проекту
    • Творческие люди выгорают, когда превращаются в «конвейер» по штамповке бессмысленных задач. Четко проговаривайте, какую пользу проект приносит аудитории и почему эта работа важна.
  4. Обновляйте медийную и культурную среду («подпитывайте» команду)
    • Застой внутри четырех стен убивает креатив. Поощряйте обучение, посещение конференций, просмотр новых релизов и переключение внимания на сторонние вдохновляющие задачи.
  5. Обеспечьте достойную и справедливую оценку вклада
    • Ощущение, что работа идет «в стол» или что руководство присваивает заслуги себе, демотивирует сильнее всего. Открыто благодарите команду и материально поощряйте за прорывные результаты.
  6. Ограждайте команду от токсичных элементов
    • Продуктивность и эмоциональное состояние сильных специалистов падают, если им приходится терпеть неэффективных или токсичных коллег. Вовремя проводите ротацию или расставайтесь с теми, кто разрушает атмосферу.


https://tinyurl.com/2htrys2r

суббота, 27 июня 2026 г.

Интеллект успеха: что отличает людей, успешно развивших свои творческие способности

 

Автор: Роберт Дж. Штернберг (Robert J. Sternberg) , профессор психологии и образования Йельского университета. Материал публикуется впервые в сокращенном и адаптированном переводе с английского.

В нашем обществе ценится успех, но уже как свершившийся факт. Редко кто задумывается над тем, как именно достигается этот успех. Большинство людей стремятся развивать свои творческие способности — только они часто не знают, как это лучше сделать.

Большинство людей стремятся развивать свои творческие способности, но часто не знают, как это лучше сделать. На них часто давит один из мифов IQ о неизменности способностей человека. На самом деле все не так. Лучше всего убедиться в этом вы сможете, рассмотрев характеристики, которые отличают творческих людей, обладающих интеллектом успеха. Подумайте над тем, как можно развить у себя подобные качества.

 

1. Обладатели интеллекта успеха активно ищут примеры для подражания, а потом и сами становятся ими. Толчком к развитию творческого интеллекта часто служит не то, что людям говорят, а то, что они видят своими глазами.

Подумайте, кто из школьных учителей оставил наиболее заметный след в вашей жизни и способствовал вашему становлению. Наверное, не те, кто изливал на вас потоки информации во время своих лекций, а скорее те, чьи мысли и действия стали для вас предметом подражания. В нашей памяти остаются те учителя, которые, наряду с изложением обязательного материала учат нас думать и действовать на основе приобретаемых знаний.

Когда ставится цель развития интеллекта успеха, начинать надо как можно раньше. Учиться никогда не бывает слишком поздно, а в данном случае не может быть и слишком рано.

 

2. Обладатели интеллекта успеха оспаривают укоренившиеся принципы и вдохновляют на это других людей. В любом обществе складываются определенные представления и мнения о самых разных вещах. Как правило, эти представления разделяются большинством людей. Однако люди с творческим интеллектом сомневаются и оспаривают расхожие мнения, убеждая в конечном итоге в своей правоте и других. Так, когда Коперник предположил, что Земля вращается вокруг Солнца, его мысль показалась всем нелепой, поскольку веками было принято считать, что именно Солнце вращается вокруг Земли.

Учителя и родители должны поддерживать у детей стремление оспаривать сложившиеся взгляды и мнения. Одновременно необходимо поощрять у них творческое мышление и выражение собственных идей. Многие из принятых взглядов, безусловно, справедливы. Тем не менее и детям, и взрослым важно разобраться в их сути, а не просто принимать на веру. Не будет сильным преувеличением утверждать, что всякое творческое мышление начинается с вопроса «Почему?»

 

3. Обладатели интеллекта успеха позволяют себе допускать ошибки и терпимо относятся к ошибкам других. Люди часто придерживаются определенного хода мышления из соображений безопасности и нежелания совершать ошибки. В школах обычно ошибок не прощают. Раскрывая после проверки свои рабочие тетради, ученики видят, что рядом с их ошибками стоят укоризненные пометки учителей. Если ученик на уроке неправильно отвечает на вопрос, ему грозит выговор от учителя и насмешки одноклассников.

Во время учебы в школе детям постоянно дают понять, что совершать ошибки — плохо. В результате у многих вырабатывается своеобразный комплекс, боязнь ошибок, и они избегают рискованного независимого мышления, которое является обязательным условием творческого интеллекта.

Настаивая на «правильных» ответах и «правильном» поведении, мы воспитываем конформизм, а не творческое начало.

4. Обладатели интеллекта успеха идут на обдуманный риск и поощряют такое поведение у других. Творческие люди сознательно идут на этот риск. Без него нельзя получить выдающиеся результаты, которые со временем становятся всеобщим достоянием. Рискуя, человек может оступиться и упасть, причем иногда довольно болезненно. Но это осознанный выбор творческих людей.

Следует подчеркнуть, что речь идет именно об осознанном риске — никто не оправдывает ситуации, когда человек опрометчиво подвергает опасности свою жизнь или здоровье. Речь идет о том риске, который неизбежен при обращении к новым идеям и поиске новых подходов. Это риск быть не таким, «как все».

Школы в своей массе учат не рисковать. Дети очень быстро распознают суть системы. Чтобы преуспеть, необходимо получать хорошие оценки, а для этого нужно делать только то, что велят. От хороших оценок зависит перевод в «сильные» группы, возможность получить дополнительные знания, поступление в колледж, а затем и возможность найти хорошую работу. Риск могут себе позволить только дураки — ведь даже одна-две плохие отметки могут лишить вас шансов на дальнейший успех.

 

5. Обладатели интеллекта успеха предоставляют себе и другим время, для творческого мышления. Наше общество живет в постоянной спешке. Мы предпочитаем есть быстро, мечемся с места на место и высоко ценим быстроту. Даже если бы творческие подходы поощрялись, у кого бы хватило на них времени?

Согласно популярным мифам, многие творческие решения появились в результате вспышек озарения. Все это не так — людям требуется время, чтобы понять проблему, чтобы она «поварилась» у них в голове; только тогда можно ожидать рождения по-настоящему творческого решения. Когда учителя засыпают детей фактическим материалом или дают столько домашних заданий, что их физически не успевают выполнять, они просто лишают учеников возможности творчески мыслить. Если наниматели не предоставляют своим подчиненным время подумать, результаты работы, как правило, далеки от творческих.

 

6. Обладатели интеллекта успеха отличаются терпимостью к неоднозначности и поощряют такое отношение у других. Различные действия принято оценивать как «правильные» или «неправильные», а идеи, например, могут быть либо «верными», либо «ошибочными». Но проблема в том, что в реальной творческой деятельности неизбежны периоды, когда одних только белой и черной красок явно недостаточно.

Для выработки творческой идеи почти всегда требуется время, и в течение этого времени человек обычно чувствует себя неуютно и неспокойно. Вам нужно решение проблемы прямо сейчас, а пока удалось решить ее в лучшем случае наполовину. Не имея времени или возможности разобраться с возникшей неопределенностью, можно преждевременно ухватиться за неоптимальное решение.

Наверное, именно так Лайнус Полинг прошел мимо открытия структуры ДНК — он не уделил достаточно времени не до конца ясной ситуации. Полинг предложил свою модель структуры, которая оказалась не совсем верной. Он все-таки опубликовал эту модель — так называемую спиралевидную структуру, и его статья позволила Фрэнсису Крику и Джеймсу Уотсону найти те недостающие элементы, которые требовались для завершения их знаменитой работы, в которой и была описана структура ДНК.

Поскольку состояние неопределенности сопряжено с дискомфортом и ощущением беспокойства, люди стремятся поскорее покончить с ним. Более того, к этому их толкает не только внутреннее давление. Оказываемое со всех сторон давление может вынудить в спешке решать стоящую перед вами проблему, какой бы она ни была.

Но для того чтобы максимально реализовать свой творческий потенциал, необходимо терпеливо переносить состояние неопределенности и дискомфорта в течение времени, достаточного для созревания оптимального или близкого к оптимальному результата.

В бизнесе иногда такое терпение проявляет конкурент, предлагая затем более выигрышную альтернативу вашей продукции. И то, что накануне вы считали успехом, оказывается посредственностью, а то и вообще неудачей.

 

7. Обладатели интеллекта успеха с пониманием относятся к тем, препятствиям, которые приходится преодолевать творческим людям. Творческие люди всегда сталкиваются с препятствиями. Это вытекает из самой природы творчества.

Творческое мышление практически неизбежно наталкивается на сопротивление. Избежать сопротивления невозможно, проблема лишь в том, хватит ли у творческого человека мужества противостоять ему. Раньше я часто задавался вопросом, куда исчезает столько молодых и многообещающих творческих дарований. Теперь кое-что для меня прояснилось. Рано или поздно они сдаются. Они приходят к заключению, что игра в данном случае не стоит свеч, особенно если творчество чаще наказуемо, чем поощряемо. Только действительно творческие люди стойко держатся выбранного курса, пренебрегая краткосрочными выгодами во имя достижения далекой цели и получения главного выигрыша.

 

8. Обладатели интеллекта успеха стремятся к совершенству. Случается, что человек, предложивший замечательную творческую идею, останавливается и строит дальнейшую карьеру на своих первоначальных достижениях. Часто его сдерживают опасения, что следующая идея будет не столь яркой, а успех, который стал уже привычным, может навсегда исчезнуть после нескольких неудачных попыток. Или он становится жертвой благодушия и утрачивает способность творить.

Часто подобная успокоенность связана с ошибочными взглядами на собственные знания. Иногда так удобно считать, что мы уже все постигли, и что уже не нужно работать над собой. Постепенно утрачивается способность предлагать новые идеи и уже не хочется следить за интересными идеями других людей. А жизнь тем временем стремительно проходит мимо нас.

Когда я учился в аспирантуре, у нас выступал один всемирно известный психолог. Он рассказал, что свое последнее исследование проводил на собственные деньги. Никто не захотел его финансировать. Почему? Потому что новый проект относился к области, в которой ученый прежде не работал. Финансирующие организации готовы были поддержать его исследования в традиционной области, но в новой рисковать не хотели. Они соорудили для ученого своего рода клетку и не желали, чтобы он выходил за ее пределы. Решив, несмотря ни на что, поработать в новой области, психолог добился там значительного успеха, после чего никаких проблем с финансированием у него уже не было.

Мы все подвержены опасности, которую таят в себе богатый опыт и знания, — мы становимся консервативными и полагаем, что методы, которые доказали свою эффективность вчера, будут с тем же успехом работать и в будущем. Творческая натура всегда стремится вырваться за пределы клетки, которую наряду с другими мы сооружаем себе сами, чтобы не превратиться в ее вечного узника.

 

9. Обладатели интеллекта успеха понимают важность адаптации к окружающей обстановке. Творчество не относится к абсолютно объективным явлениям. Один и тот же продукт в зависимости от времени и места может быть признан либо выдающимся, либо заурядным.

Каждый человек нуждается в поддержке и должной оценке проявлений творчества. Ищите для приложения своих способностей такую среду, в которой вы сможете полностью реализовать себя. Максимум творчества, проявляют тогда, когда любят свою работу. Слишком часто молодые люди выбирают ту или иную карьеру не для того, чтобы заниматься любимым делом — они просто уступают желанию других людей, как правило родителей. Они могут стать неплохими работниками, но далеко не выдающимися профессионалами, а в их работе с очень малой вероятностью будет присутствовать творческое начало.

К сожалению, крайне мало делается для поощрения и развития творческого интеллекта, хотя даже полностью лишенные воображения и связанные условностями родители или учителя желают своим детям или ученикам успеха. В нашем обществе ценится успех, но уже как свершившийся факт. Редко кто задумывается над тем, как именно достигается этот успех. Конечно, в этом деле участвует множество факторов, но главную роль здесь всегда играет творческий интеллект.


https://tinyurl.com/z88tj5v9